Con todo el respeto que se merecen los grandes escritores y escritoras de la historia, me gustaría decir que estoy cansado de escuchar los mismos nombres una y otra vez, en un ritual enfermizo y sin salida. Algunas veces me parece que el mundo, hoy por hoy, carece de artistas capaces de superar a los maestros de antes, de acuerdo a la opinión de los “gurues” de la literatura. Sin excluirme, nos hace falta un poco de criterio y amor propio para superar este estancamiento del mundo literario global.

En la comunidad literaria he leído poetas y poetisas cuya rima y sentimiento son equiparables a muchos maestros. También he disfrutado de cuentos, ensayos, crónicas, novelas, minicuentos y opiniones de escritores cuyo nombre permanece en la penumbra, aunque sus letras bien podrían competir con las de autores considerados best sellers. Es más, algunos de los autores incluso niegan sus capacidades, eclipsados por el nombre de uno o dos poetas o escritores.

Me da risa cuando, año tras año, el idioma español rinde pleitesía a Miguel de Cervantes Saavedra e incultos intelectuales abren sus grandes y muy educadas gargantas (certificadas por diplomas de prestigiosas universidades) para proclamar, a diestra y siniestra, voz en cuello, dientes para afuera y blandiendo puños, que nadie jamás superará al “genio de los genios”. Bueno… quizás ellos así lo vean, porque se sienten incapaces de crear una oración que no sea una frase de cajón. No obstante, me consta que hay muchos autores entre jóvenes y adultos que sí saben escribir, al contrario de muchos críticos literarios reconocidos.

El mundo de hoy se considera “perfecto” por que ha sido delimitado por reglas, normas y estándares. Todo es etiquetado y todo es inventariado. Los artistas, en general, nos hemos caracterizado por “romper este molde”. Por ser el punto negro en el esqueleto de cualquier civilización, a través de la historia de la humanidad. Es por eso que me indigna ver, en algunos casos, personajes que indican al escritor la “mejor forma de llevar a cabo su obra maestra”.

¿Ustedes se imaginan a alguno de los críticos de hoy, indicando a da Vinci cómo ha de pintar su Gioconda? ¿Dirigiendo la mano de Mozart – el rompemoldes y rompeprotocolos por excelencia – durante la composición del Réquiem? Las únicas veces en que los artistas han llegado a realizarse como tales, fue ignorando a los críticos y siguiendo su corazón.

Claro está que es necesario un sentido común y una vena artística. Ser capaz de ver su obra con un ojo crítico y decir: soy capaz de algo mejor – y hacerlo. Ver el trabajo de alguien y saber valorarlo y  aceptar que muchas veces es mejor que el nuestro. Eso es lo que hace a un artista. No lo hace la crítica o la valoración de una editorial.

Aquellos artistas que están en comunicación con su alma, son capaces de plasmar lo que ella les dice en su obra, de forma comprensible para los demás. Por que eso es lo más difícil: hacer sentir al que ve, escucha o lee tu obra, lo que quieres expresar a través de ella.

El sentimiento es la clave de todo trabajo artístico. Y el sentimiento no se rige por normas o reglas. Olvídense de eso. Es como si nos dieran un “Manual para profesar amor” o un “Manual para sentir la furia”. ¡Sería ridículo! Sin embargo, es lo que pretenden muchos “intelectuales” de hoy. Pretenden crear de “Gabo”, Benedetti (QEPD), Neruda, Eco, Pombo, etc. moldes a seguir en la formación de nuevos artistas y formas de expresión…. ¡Por Dios! Si lo que los ha inmortalizado es, precisamente, que rompieron el molde.

Mi mensaje para los artistas es que tengan cuidado. Cuidado con aquel que les dice qué deben sentir y cómo han de sentirlo. Si permiten que esto pase, pueden tachar de plano su vocación, colgarse un diploma de “intelectual” en el pecho, y desgañitarse el día del idioma o del artista, junto a los demás “conocedores” del tema. Eso equivale a vender su alma… Ya que en las letras, en los sonidos o colores, es la expresión del lenguaje del alma. Algo que no encontrarán en un diccionario, una norma, un portafolio o una bolsa de valores. Es el lenguaje de los sentimientos: más valioso que la vida misma y la esencia de su ser.

Yaguar mariposa   |2009-06-18 09:58:41 Estoy de acuerdo contigo, y me gustó la forma en la que haces el planteamiento y desarrollo del tema 5*

Evgeny Zhukov  - Gracias   |2009-06-21 23:56:42 Me alegra que te gustara, Yaguar. Bienvenida a la comunidad.

Ada   |2009-06-18 13:25:18 Totalmente de acuerdo, exelente, la manera como lo expresas,entendible, no se quiere quitar meritos pero, tubieron su epoca,y creo q no es justo q habiendo talentos y valla q si los hay pasen desapercibidos y lo q es peor, como comentas, con el gran peso de una sombra, sin poder creer que tienen tanto valor sus cualidades artisticas o dones como los de aquellos tiempos , dejarse guiar por el lenguaje de los sentimientos,me gustaria comentarte una experiencia personal.

Evgeny Zhukov  - Hola Ada   |2009-06-21 23:57:49 Gracias por el comentario y me alegro que te gustara. Me dejas intrigado, ¿cuál es esa experiencia de la que hablas? Si no quieres escribirla como comentario, escríbeme como mensaje privado.

sergiomarentes   |2009-06-18 16:51:00 Ya me lo había dicho OSIRIS, en el arte, nadie tiene la última palabra, si la hubiera, ya dejaría de serlo. Estoy en completo acuerdo contigo Ev. En mi caso, admiro más a los grandes que han roto lo que no se “debía” romper, irrespetado lo sagrado, más a los que hacen lo que tiene dentro, en las verdaderas viseras, las que nos hacen cogernos el estomago porque salta solo, sin dejarse malear, o, hasta que se dejan llevar por lo externo, por los termómetros o criticas ácidas del mundo hoy día, critica, en la mayoría de los casos, más ácida entre más incapaz es de superar la obra de arte criticada. Un saludo de colega, un saludo de otro artista difícil de entender y complicado en sus versos enredados y serio ante las manifestaciones y respetuosos ante los grandes que opinan sin miedo como tu. Finalizo con otro mensaje del gran OSIRIS: Por más que parezca difícil, nunca cambiar su estilo, es lo que lo hace a un artista, es lo que engrandece lo único de su manifestación.

Evgeny Zhukov  - Me alegro que te gustara   |2009-06-21 23:59:55 Eso es lo que caracteriza a los que crean. Nunca regirse o tratar de adaptarse a lo que alguien ha hecho. Adaptar una forma de expresión realizada por alguien, significa copiar. Eso es un error, ya que frena el desarrollo individual del artista. Gracias de nuevo por el comentario, Un abrazo.

Luismariamurillosarmiento   |2009-07-10 10:19:15 Evgeny, magnífico artículo, absolutamente pertinente. Muchas veces he querido abordar el tema, pero otras cosas erminan ocupando mi pluma. Me siento bien interpretado. De las muchas reflexiones que me asaltan, diré que hoy la publicidad consigue lo que el talento no alcanza; luego muchos talentos continuarán en la sombra. Un abrazo y mi sincera felicitación.

Evgeny Zhukov  - Muchas gracias, Luis   |2009-07-11 21:01:44 Proviniendo de Usted, es un gran elogio Me alegro que le gustara. Espero, son embargo, el producto de la reflexión que me habla. Un abrazo, Evgeny

Namid   |2009-07-10 19:44:49 Ev. valioso, centrado, pasional y una voz de aliento y de respiro para aquellos que con angustia y pesadez deletreamos los angeles y demonios que nos acompañan y nos cobijan. Hermoso artículo, y es innegable que hay editoriales y escritores que se enamoran entre sí porque así se rinde frutos económicos y de prestigio. Un abrazo, grato es leerte.

Evgeny Zhukov  - Me haces sonrojar   |2009-07-11 21:02:45 Es en serio, Namid.

3.21 Copyright (C) 2007 Alain Georgette / Copyright (C) 2006 Frantisek Hliva. All rights reserved."