En su recorrido vital, de búsquedas, de su extendida lealtad, al llamado de la poesía, [[Meira Del mar]] publicó a través de periódicos y catálogos pictóricos locales, revistas regionales y escenarios nacionales (Academias, Universidades), cerca de un centenar de textos en prosa, por lo general, breves, mas no por ello menos sustanciosos, muchas veces escritos bajo la presión de las circunstancias --conferencias, discursos en la recepción de Premios y condecoraciones, presentaciones de poetas y de exposiciones de artes plásticas, saludo a visitantes ilustres, autobiografía lírica-- y en los que nos muestra un tono singular característico, como la impronta indeleble de su huella personal… el tono --sobre todo en las últimas-- familiar, conversado, directo, sin excesivos adornos, que no pretende hablar como un libro cerrado, mas bien como un universo abierto, en el que bullen mas interrogantes que certezas, y para el cual cuenta, y con creces, la complicidad del lector… La inmersión del lector, o sea del otro en la trama que nos presenta.
Pertenecientes a géneros diversos --narración poética, ensayo lírico, artículo periodístico, oratoria ocasional para ceremonias cívicas-- los textos aparecen unidos por una intención similar: su voluntad de arte, mas que la pretensión de trabajar en el marco cerrado de un determinado genero literario, hay la deliberada intensidad expresiva más que argumental, la búsqueda de imágenes memorables (sinestesias, metáforas, personificaciones), la musicalidad, la cadencia de los periodos, el uso recurrente de ciertas palabras claves, o significativas . Ni medio utilitario ni instrumento de precisión racionalizadora, lo que interesa aquí es, con frecuencia, contar una historia, de la manera como esta se presenta en un primer momento a su imaginación, o es atisbada atreves de la luz expresiva de su mirada, creando una atmósfera emocional de poesía o evocar mundos y modos de vivir pretéritos que contrastan con el árido e incierto presente. Existe allí, el interés de hablarnos de un pasado, que todavía, no esta consolidado suficientemente.
La prosa de Meira Del mar es casi contemporánea de su poesía: si sus primeros poemas (no publicados) son de 1937, las primeras prosas, emotivos ejercicios escolares, tareas de consulta de historia de la música, aparecen en 1940 y 1941; si su primer poemario, Alba de olvido se publica en 1942, cuando la autora y sus amigos consideran que ya posee una voz personal, el primer texto en prosa con el que la poeta se identifica, el "Discurso pronunciado en el banquete ofrecido al maestro Rafael Maya en su visita a Barranquilla", texto altamente lírico que no disimula el nerviosismo de la joven autora al saludar, en representación de su ciudad, al encumbrado escritor de "Los Nuevos" --quien con [[León de Greiff]], [[Porfirio Barba Jacob]], [[Guillermo Valencia]] y el grupo piedracielista conformaba el Olimpo nacional--, es de 1944, es decir, del año de Sitio del amor, su segundo libro de poemas.
Hasta aquí existe aun una búsqueda, de un tono, y de un estilo propios, envuelta en la inocultable influencia de la Generación de Piedra y Cielo…sin duda una vanguardia Literaria de muchos quilates, que avanzaba en dirección de establecer su impronta en las letras nacionales y de todo nuestro Continente. Tras un tercer poemario, Verdad del sueño (1946), se da a conocer en Manizales el poema en prosa "Árboles" de 1948, en el que encontramos ya el tono y el lenguaje, el método, un estilo propio y los temas que van a identificar su prosa, através de su prolífica producción poética y de prosa. Discrepo respetuosamente, de quienes consideran que la poetisa Meira del Mar, debe considerarse como haciendo parte de Piedra y Cielo. Si bien es cierto, que existe en una innegable influencia de esta generación poética, a partir de 1.948 con su poema “ÁRBOLES”, se inicia una ruptura lírica y literaria, que la coloca de hecho en la misma búsqueda de la corriente literaria de la revista MITO, aparecida en 1.955, donde irrumpe la modernidad en las letras nacionales, aunque con 25 años de retraso con respecto a el mismo fenómeno en el Continente Latino Americano.
La investigación terciaria permite constatar la innegable afinidad y búsquedas e influencias de autores que dominaron el imaginario infinito de Mito, abierto a los cielos de todas las culturas... ahí están [[Kafka]], [[Joyce]], [[Faulkner]], [[Virginia Woolf]], [[Hemingway]], para contribuir con su rico acerbo cultural y literario, a empujar esta corriente, que tenia como propósito ,superar el atraso cultural, y el anquilosamiento de nuestras letras nacionales, ruptura, para negar la sociedad señorial, y enterrar el Parnasianismo de sus predecesores, típico de grupos como los “nuevos” ,el Centenario”, Piedra y Cielo” y en menor proporción, los de ‘Cantico”, y los “Cuadernicolas”..
De manera que congruente ubicar a la Poetisa MEIRA DEL MAR, en la corriente de [[Gaitán Duran]], [[Álvaro Mutis]], [[Rogelio Echeverría]], [[Eduardo Cote Lemus]], y [[Fernando Charry Lara]], quienes admiran y tienen como arquetipos universales a [[Luis Cernuda]], [[Carlos Drumond]], a [[Jorge Guillen]], a [[Carlos Fuentes]] y sienten una admiración especial por [[Rimbaud]], [[Jean Tardien]], [[Sartre]], [[Era Pound]], [[BertolBrech]], [[Heidegger]] y [[Jorge Luis Borges]] entre otros.
